1994年発足から十年余り。音楽の＜予兆＞と＜記憶＞の時制を自在に翔け廻りつづけてきたきた前未来音楽集団・オフノート。その精鋭たちが北の大地にやってきた。うたと音楽を携えて－。ジャンルも世代も異なりながらもひとつの時代を築いてきた猛者達。北の大地に集結して、かれらが語り合ったこととは、一体なにか。エミグラントたちがつくる一夜かぎりのラ－モネード饗和国の夢。ライブ6枚組。

『帰ろう』以来の名コンビ、オクノ修、船戸博史。2005年、北海道でおこなった充実のライブ。オクノのフェバリットライブ、「近年にないくらい、声がよく出ていた」とは本人の弁。京都の光と翳を裁って取り映していたはずのオクノの唄世界が、北海道のひかりと風のなかで一際大きく広がり、七色の光彩を放つ。てのひらにつつまれた一杯の珈琲のようにあったかくてほろ苦くて心和む珠玉の唄たち。

フェダインのフロントとしてジャズの常在戦場にあって「自由の前触れ」を吶喊しつづけた歴戦の闘士・川下直広。トリオ解消後、テナー一本引っ提げて漂白する姿を捉えた孤高のライブ集。自身のサックスソロ、渡辺勝・船戸博史とのヴォーカルトリオ、仲間たちとのセッションを通して探していたもの。時代の挽歌を咆哮していた男が彷徨の果てに辿り着いた先こそ「うた」だったのである。

LOW FISH. 船戸博史のソロアルバムのタイトルが中尾勘二、関島岳郎を擁するバンド名に昇格。音楽もオリジナル、カバー曲にも一本筋が通ってさらに一体感を強めている。2005年におこなった北海道でのライブを収録した本作では向島ゆり子をゲストに迎え、彼ら流の「無国籍サウンド」を展開している。懐かしくてそれでいて新しい、どこか人なつこくって不思議と切ない、ともだちのような音楽。

星の原っぱであそぶ。2005年、北海道でのライブを収録した、向島ゆり子、関島岳郎、中尾勘二による「旅する音楽」集。演奏曲はコンポステラ、ストラーダのレパートリを中心にセレクト。ゲストに船戸博史、福井岳郎のサポートを得て音楽はさらに路上性を強く喚起する。篠田昌已亡きあと、最早、再演不可能と思われていたコンポステラ「反射する道」「最初の記憶」が在りし日の感動そのままに甦る。

2005年、北海道で行ったライブの記録。演奏曲のほとんどが本作の語り部であり、孤高の音楽家・渡辺勝のオリジナル曲だが、港町の潮風に晒されて演奏が昂揚するにつれ、コトバの内奥に匿されていた「異国性」がじわっと分泌される。高田渡逝去直後だったため、故人の楽曲も演奏。だが、それは逝った人への挽歌ではなく、その先を往く者の意志を表す行進曲「ヨアケノウタ」のように響く。

70年代、『ガロ』を主戦場に独自の作風で漫画表現に新たな地平を切り拓いた天才・鈴木翁二。珠玉の作品群をそのままトレースしたかのようなパンク歌謡の全貌がついに明らかに。2005年の北海道で行われこのたライブはモノクロームな翁二宇宙の発する光線が極彩色の束となって屈折しながら氾濫するラムネ響和国だ。音楽においても鈴木翁二が稀有な表現者であることを実証するライブアルバム。

「年金は減らされ 保険料は値上げされ 追いつめられた全国三千万の老人は起ち上がった」 年金？ 後期高齢者医療制度？？ 怒れるオヤジたち！オバハンたち！ 団塊の世代から高齢化社会への痛烈にして爽快なメッセージ。タイトル曲1曲、およそ8分におよぶ「未来を語る」ブルーズ。自らの「老い」を渇いた笑いに変えてしまうしたたかさとしなやかさ。関西フォークの哄笑する批評精神、未だ健在なり！　

珠玉の旋律で綴るスケッチ・オブ・オキナワ。吉育（よしいく）は京都で活動する気鋭のブルースハープ奏者。吉育の記念すべき第一作はストラーダ/栗コーダ－カルテット等で活躍する関島岳郎をプロデューサーに迎えて、沖縄が生んだ名曲に果敢に挑戦。奄美～沖縄本島～宮古～八重山まで琉球弧につたわる美しい旋律の数々をブルースハープの素朴にして味わい深い音色で綴る「南島名曲譜」。

驚異の歌声。風と光と大地がめぐんだキオクの豊穣。オルティンドーを新しい感性と解釈で綴った唄の贈りもの。オルティンドーはモンゴル遊牧民に伝承されているゆったりした節回しと豊かな声量、不思議な音色の装飾音が特徴の祝歌。本作ではオーソドックスな歌と馬頭琴による演奏に加え、ブラスや弦楽器等を加えてモダンな意匠を凝らし、伝統的世界に新生面を拓いた。関島岳郎プロデュース

おおきなゆめ ちいさなさけび。日本に生まれ日本で育った、日本には僕が知らなかったこんなに素敵な歌があった。音楽があった。うたをつくられた唖蝉坊さん＆知道さん、教えてくださった高田渡さん、ありがとうございました。微力ながら僕もあなた方が灯した燈りを絶やさないよう、しっかりと歌い継いでまいります。カンカラ、ラッパ、ジンタの調べに乗せて、あの世の果てまで響きわたれ！ （岡大介）

台湾原住民たちが日本の近現代史の矛盾を討つ！「彼女たちの鮮烈な抗議を前に、私たちは自分たちのアイデンティティと信じていたものが、底をさらわれるのを知る。」広河隆一 (フォトジャーナリスト）「今日の日本の状況へのするどい問いを孕んでいる上に、とてもスゴイ映画の登場に興奮しています。」土本典昭 (記録映画作家) 2007年度キネマ旬報文化映画第5位 日本映画ペンクラブ映画賞文化映画第4位

オフノート初のコンピレーション。参加者は東京・名古屋・京都・大阪・沖縄・台湾と広範囲におよび、20代から70代までの三世代が同居。内容も唄モノありインストありとさまざま。多くは新録音だが、その中に未発表音源や超レア音源、先に逝った人の記録が混じっていたり…。「いま」を基点に時制を自由に飛越しながら描き出そうするぼくたちの音楽響和国。気鋭の音楽家たちが描き出した35の音楽未来図。

マルチーズロック。.ウィスキーならぬ琉球泡盛でうがいしたようなもりとのガラガラ声。パンキッシュなロカビリーとジプシースィングがモスクワの道端で突然、思いがけずに出逢ってしまったような驚きと昂奮に満ちたバンドサウンドにのって、ファンキーなくせにどこか切なくもの哀しい唄世界がフラッシュバックのように明滅しながら炸裂する。オキナワンマーケット・栄町発万能ロックの極致。

第一作で大正演歌の世界に真っ向から挑み、いにしえの唄に新風を吹き込んだ岡大介と小林寛明。今回の新たな挑戦は高田渡不滅の名盤『ごあいさつ』で「年輪・歯車」「値上げ」等の自作詩を提供していた詩人・有馬敲の世界。現代詩壇でも高い評価を得ている作品をあつめて一枚に。書生節、現代詩を「いまの唄」として唄声の中によみがえらせようとする若き歌手と楽士の飽くなき挑戦に大きなご声援を。

いにしえの唄の数々をいまにつたえる〈かんからそんぐ〉シリーズ第三弾は辻の演歌師から身を興し新興舶来音楽ジャズの手法を換骨奪胎してこの国大衆に見合う歌謡を創出した稀代の音楽家鳥取春陽の世界に若き唄うたい岡大介が真っ向から挑んだ意欲作。 プリミティブな書生節と和製ジャズに表象された初期モダーンの両極に跨がる巨星・鳥取春陽の世界が岡大介の歌声で鮮やかに甦る。

藤村直樹、見果てぬ夢のつづき……。2010年、この世を去った医師にして唄うたい、そして稀代のオルガナイザー・藤村直樹、最後の企画ライブを収録。死の一ヶ月前の鬼気迫るラストステージとその仲間たちによる珠玉の唄の数々は「関西フォーク」「メッセージソング」の初志を現在に熱く鮮やかに伝える。伝説のフォークキャンプからおよそ半世紀振りにあらわれた画期的アンソロジー。

藤村直樹、在りし日の思い出、そして新たな旅立ち。2010年、この世を去った医師にして唄うたい、そして稀代のオルガナイザー・藤村直樹。彼の死を悼んで集まったかつての仲間たち。先に逝った人への哀惜の情を今を逞しく生きる力に変える唄の合力を聴こう。伝説のフォークキャンプからおよそ半世紀振りにあらわれた画期的アンソロジー。

まぼろしの名盤、25年の時空を超えてついに帰還！シバは高田渡の依鉢を正統に引き継ぐブルース歌手である。72年デビュー以来、トラディショナルブルーズやフォークソングを下敷に、同時代の心象風景を描いた歌詞を乗せ、独自の唄世界を造型した功績は特筆に価する。デビューから20年、鬼才梅津和時をプロデューサーに据え制作された本作はシバのブルーズ・インパルスが激しく妖しく火花を散らす最高の一枚に仕上がった。リリース当初から高評を得ながら故あって永らく廃盤状態にあった本作が25年の時空を超えていま蘇える。

日本のフォークが好きだった…。50年ぶりの唄の復権。沖縄戦後の即製代用楽器・カンカラ三線一挺で明治大正時代の由演歌を見事に現代に蘇らせた岡大介。本作はのカンカラ三線をギターに持ち換えて、「フォーク」自らの原点に回帰する。武村篤彦、仲井信太郎ら、気の合う仲間たちの力を借りて満を持して放つ岡大介待望の初自作集が四作目にしてついに登場！