日本の「演歌」とは何か。美空ひばり？北島三郎？演歌の元祖は庶民の叫びを歌い続けた添田啞蟬坊。令和の今も演歌の魂をカンカラ三線一本歌い継ぐ！待望の「かんからそんぐ」第四弾はカンカラ三線弾き唄いによる添田唖蝉坊特集。大正の御代に自由を先触れた不逞の歌の数々が時代閉塞の現在にでっかい風穴を穿つ。

どどこにもない場所に立って、耳をすますと、自分はもういなくなりただそこには、「音」が風景のように鳴り響いている（ライナー文より）。未知の世界に誘う、変幻自在なタイコ。どこか懐かしい「自由律」の音楽世界。即興のパカッショニスト・風巻隆待望の新作ソロ。風巻自身によるライナー等を収載した28頁ブック付。

たとえば、はこべの花のように。変りゆく世界をそっと見つめて透き通る遠くて近い声。路傍にひっそりと咲く花のような小さきものたちの歌。世界的パンデミック渦中に放つ古藤只灮待望の第二弾。

子供の頃に夢で何度も聴いた未来の音楽 ずっと探し求めた未来の音楽 蝶々を飛ばす沖至をみつけた（菊池マリ） 我が魂、蝶になって飛べば自由なるか…。五官に映る夢幻の形象を音霊にしてここに留めよう。奄美喜界島における一夜限りの演奏は永遠のヴァガボンド・沖至の音楽漂白半生を具に物語る。風と水の呂律に導かれて魂は自由の綾羽広げ夢幻の銀粉撒き散らしながら紺碧の海を押し渡る。

ほのかに光れ！　しずかなる冬の雷光雷波雷流、渡世とモダンな恋恋しさのとりことあかし、ダ天使やぺ天使やラ(裸)天子や博奕打ちやフダツキ散華(散り花)の交錯のうちに、萌えあがるタブラ語(ロゴス)ときやきやまつわるひらがなの唄とこしえとおく、蜜ぐるみ序曲するタブラ唄によせてうべなるかな、うべなるかな!!　ナマステ楽団、待望の第一作。

遥かなる津軽放浪藝の天地、記憶の記録。SPレコードの溝に刻まれた歴史的名演は肉声の黄金時代を物語る。初期津軽民謡に内包された漂泊性を顕示する未曾有の画期的大衆芸能アンソロジー。津軽放浪藝が辿ってきた道筋が謡の原風景を湛えて鮮やかに甦る。CD2枚組全44曲・58頁ブックレット（解説・歌詞・貴重画像掲載）付　
監修：瀬川昌久、岡田則夫 装幀画：つげ忠男

浪曲河内音頭の至宝・日乃出家小源丸、珠玉の十三篇を集めて集成した河内音頭の決定盤。河内音頭特有の語りと音が相克と相乗を繰り返し繰り返して情操の奥底にねむる原初の感情を喚起して、聴くものを「彼岸」＝モノガタリ空間へと誘い出す。転回し展開する人生劇場、長尺の物語は「語り」と「呂律」の間に激情を噴出させながら、庶民大衆の哀歓、喜怒哀楽を微細に滲ませて「芸能の始原」を走馬灯か影絵のように映し出す。われらのオーラルヒストリー。「語り芸」と「音曲」を架橋する物語ルネサンスがいまここからはじまる。

対馬在住の唄うたい・古藤只充の記念すべき第一作。歌とギター、ほんのすこしのストリングスを加えただけのシンプルで静謐な唄世界は聴くものの心を深く捉えてはなさない。言葉の一つひとつにこの唄うたいが過ごしてきたいくつもの夜が重ねられ、言葉を運ぶ息遣いはいま・ここに・生まれ・起こりつつある同時代の諸相と内奧の葛藤劇を訥々と物語る。深さを湛えながら澄みわたる紺碧の海のごとき清冽な唄の佇まい。季節はずれのコオロギに自らの唄うたい半生を仮託して丹念に綴られた同時代ノート。

ON THE ROAD.夜の帳に浮かんだ6人のボヘミアンたち「夜の眼」の記憶。NEW JAZZからFREE JAZZを経由してJAZZヘと到る道筋。この国のJAZZの歩みに自らの漂泊人生をひたすら重ねた、トランペットで歌う吟遊詩人・沖至、待望のスタンダード集。

知られざるもうひとつの風狂伝説。1960年代、地元・マルテルレコードに残した貴重音源を集成した本作は、風狂の謡人・嘉手苅林昌の真実をつたえ、島唄黄金時代の伝説を物語る。唄い来たり唄い去るカデカル節、一世一代の名唱がいまここによみがえる！マルテルレコード復刻シリーズ第一弾！藤田正監修

A遠なるスズキオージ宇宙。谺するコトバとオトのこくうものがたり。漫画表現の極北に挑み独自の宇宙を造型した工作者・鈴木翁ニ。因果交流電燈に照らされ刻一刻と千変万化する心象の影絵芝居。A遠の未完成幻想曲・第四次銀河交響詩第二番「ダ世界」を聴け。『未明の歌』から十四年、「銀盤 まばたきブック」第二弾ついに登場。ジャンジュネ『泥棒日記』をも彷彿とさせる渾沌と波瀾の自分史を唄で綴った青春遊泳ノート。スズキオージ宇宙から地球の片隅・ダ世界に落ちてきたジギーならぬオージ・スターダストの相貌がくっきりと見えてきたぞ。

煮えきった腹わた 内臓混合の挽歌 　沖至（音楽家）　
千変万化する諸相の深層から血汐滴る核心を抉出し、喪われ死滅しゆく風景の挽歌を奏でるあやかしの音楽。展開し転回する心象のドキュメントを映し出す音像装置。原田依幸と川下直広。二人の演奏は交感する場を喪い、所在なく彷徨う言霊や音霊を演奏の内に喚び起こし鼓舞する。近代150年。千変万化の諸相を示して移ろいゆく魔都・東京の街を活写しながら、寄辺なき魂たちを鎮める非在の挽歌を聴こう。

花綵の謡と唄の記憶を辿って。琉球弧の島々を往還して運ばれた謡と唄の奇蹟的邂逅。八重山諸島～沖縄本島に伝わる異名同曲を集めて繋ぐ。稲の一粒までも神からの果報と涙した離島の民が口ずさんだ旋律が年を経て、光輝く首里王府の「古典音楽」へと変貌する。歌はさらに繰り返し繰り返し幾度となく交じり合い離れ、南洋の空と海によって清められ、「わたしたちの島唄」となって今に至る花綵の謡の道。現役最高唄者四人、夢の共演による画期的南島歌謡集。

琉球謡の第一人者大工哲弘が未曾有のスケールで放つ入魂の八重山歌謡大全。島々につたわる珠玉の謡の数々をあますことなく網羅した決定版がついに登場！ 唄三弦はもちろん、録音も担当。全曲解説も大工哲弘自身が手掛けるファン垂涎のアイテム。流して聴くもよし、別売の工工四集（大工哲弘監修）と併せて用いれば八重山歌謡研究の第一資料となること請け合い。耳から目から毛穴から琉球民謡の神髄が沁み込んでくる生きたアンソロジー。琉球民謡史に燦然と輝く金字塔がここに！！

日本のフォークが好きだった…。50年ぶりの唄の復権。沖縄戦後の即製代用楽器・カンカラ三線一挺で明治大正時代の由演歌を見事に現代に蘇らせた岡大介。本作はのカンカラ三線をギターに持ち換えて、「フォーク」自らの原点に回帰する。武村篤彦、仲井信太郎ら、気の合う仲間たちの力を借りて満を持して放つ岡大介待望の初自作集が四作目にしてついに登場！